Pentru acest prim tutorial scris, începem cu (aproape) foarte simplu! Cum să vă încadrați și să vă compuneți fotografiile? După cum veți observa rapid, există o mie de sfaturi și elemente la care să vă gândiți pentru a vă condimenta compoziția.
Iar avantajul acestui articol este că îl puteți aplica fără a avea nevoie de echipamente profesionale. Fie că fotografiați cu un SLR, telefon mobil sau pur și simplu realizați un cadru cu degetele, ar trebui să puteți experimenta totul!
Încadrarea este selectată
A face o fotografie înseamnă întotdeauna să alegi ce să arăți și ce să excluzi. Este important să jeli când declanșezi: nu vei putea arăta totul pentru o clipă, va trebui să mergi la elementele esențiale pentru ca imaginea ta să rămână lizibilă .
Altfel, e cam ca și când ți-ai spune: "Apropo, despre ce este Harry Potter?" »Și că ai relatat în schimb aventurile complete ale celor șapte volume către interlocutorul tău ... într-o singură propoziție. Multumesc pentru cadou.
Deoarece există un cadru bine definit, îngheați pentru un moment T și nu ai voie să faci mișcări ale camerei, trebuie să selectezi ceea ce vrei să păstrezi dintr-o scenă.
Adevărat puzzle, această artă a încadrării este totuși primul element al unui proces fotografic, primul semn al individualității tale. Alegând porțiunea de lume pe care urmează să o imortalizați, vă afirmați propria privire și asta este destul de cool.
Acesta este poate primul motiv pentru care fotografia este o artă: este reflectarea individualității fiecărei persoane.
Puteți susține testul: împărțiți aceeași cameră către 5 persoane diferite (sau mai multe, dacă sunteți suficient de bogat pentru a cumpăra o mulțime de camere) în același timp și cereți-le să facă o fotografie. Nimeni nu va face aceeași imagine, pot garanta asta.
Mic test efectuat de Canon Australia: șase fotografi pentru un singur model ... Și șase atmosfere radical diferite la sosire.
O scenă poate conține o multitudine de informații interesante, dacă este plină de detalii, privitorul se poate pierde și nu mai știe unde să caute.
Ca în orice imagine, pentru a vă asigura că atrageți atenția în locul potrivit, trebuie să stabiliți o cale de citire în interiorul fotografiei pentru a conduce la elementele sale cheie.
Înainte de a pleca, asigurați-vă că știți care este subiectul fotografiei dvs. și încercați să-l evidențiați : mai presus de toate este ceea ce contează.
Știți cum să vă poziționați pentru o încadrare bună
Înainte chiar de a înarma dispozitivul, vă sfătuiesc să începeți prin a vă poziționa în spațiu. Nu ezitați să vă întoarceți subiectul pentru a găsi cel mai interesant unghi sau pentru a găsi un fundal care să vă atragă mai mult.
Distanța de încadrare
„Dacă fotografia ta nu este bună, este pentru că nu ești suficient de aproape”
Acest citat de la Robert Capa este foarte cunoscut și merită atenția noastră timp de două secunde.
Nu sunt întru totul de acord cu ea (îmi pare rău Bobby), dar are meritul de a sublinia un punct: fotograful este un actor al imaginii sale și depinde de el să își aleagă distanța față de subiectul pe care îl reprezintă, pentru a pentru a-și transmite cel mai bine intenția sa fotografică.
Dacă doriți să surprindeți emoția unei persoane și că aceasta ocupă doar o porțiune foarte mică a imaginii, spectatorul dvs. va avea dificultăți în a simți această expresie pe care ați dorit să o transmiteți.
Puteți apoi să măriți sau să vă apropiați pentru a vă clarifica punctul. Dimpotrivă, dacă nasul tău este lipit de piramida Luvru, există puține șanse să faci o imagine frumoasă a arhitecturii în ansamblu. Paf, la câțiva pași înapoi și „O, Doamne, ce loc incredibil!” ".
Scufundări și scufundări scăzute
Un alt citat pe care l-am auzit des (dar nu am putut găsi numele autorului):
„Un fotograf care nu își îndoaie genunchii este un fotograf prost. "
Este un pic crud pentru toate picioarele întinse din lume, dar și aici ne permite să ținem cont de un factor important, care este acela al înălțimii privirii.
Numim scufundări fotografiile făcute prin poziționarea deasupra subiectului și fotografii scufundate scăzute în cazul în care fotograful este mai mic decât subiectul. Ambele schimbă drastic perspectivele și proporțiile.
De asemenea, fac posibilă transmiterea emoțiilor diferite. Scufundările se pot simți drăgălașe vertiginoase sau absolute (cel mai bun prieten al selfie-urilor mele, da), de exemplu.
Între timp, unghiul redus va avea tendința de a da un caracter epic imaginii.
Dacă aveți un prieten gata să petreacă ceva timp pozând, puteți susține testul: o fotografie frontală, o fotografie cu unghi înalt și o fotografie cu unghi mic. Sau chiar la diferite niveluri de scufundări și scufundări scăzute. Vei vedea, diferențele sunt uimitoare.
Acolo, de exemplu, sunt de-a dreptul unghi mic. În ceea ce privește piciorul meu, cred că nu există niciun cuvânt care să descrie ce se întâmplă cu el. Mulțumesc lui Boulet că mi-a permis să folosesc această fotografie epică.
Portret și peisaj: secretele încadrării
Vești minunate: nu doar corpul tău are dreptul să se miște, ci și dispozitivul tău ! Schimbarea orientării fotografiei poate crește semnificativ compoziția, permițându-vă să includeți sau să eliminați anumite elemente de pe scenă. Și asta e prost, doar rotiți dispozitivul.
Numim portret cadru vertical și peisaj cadru orizontal. Dar puteți face un portret cu un cadru orizontal sau un peisaj cu un cadru vertical, pentru că suntem într-o democrație, nu, dar oh.
Peisaj în portret. YOLO.
Unora le place, de asemenea, să încadreze în diagonală, înclinând aparatul foto pentru a obține o fotografie „aspră”. De ce nu, doar pentru a rămâne moderat și a nu-l ușura.
Șabloane de compoziție foto
Compoziția este arta de a crea o cale de lectură într-o imagine pentru a scoate în evidență cele mai importante elemente. Este un mod de a fi eficient în ceea ce doriți să reprezentați.
Pentru a face acest lucru, este mai bine să fii dinamic și atent la ceea ce se întâmplă în cadru. Din fericire, există câteva reguli la îndemână care funcționează cam de fiecare dată.
Subiectul centrat
Această alegere poate fi considerată o soluție ușoară, dar cui îi pasă, de fapt. Dacă este BA-ba, este bine pentru că funcționează! Focalizarea subiectului funcționează în majoritatea cazurilor și, uneori, aveți o grilă pe ecran (sau vizor) a dispozitivului pentru a vă ajuta să faceți acest lucru.
Privirea știe clar unde să meargă, imaginea este ușor de citit.
Regula treimilor
Acestea fiind spuse, subiectul centrat poate crea simetrie puțin plictisitoare și nu super funky. Deoarece este o compoziție foarte așteptată, este posibil să lipsească de dinamism.
Din fericire, de aceea am teoretizat regula treimilor, un mare clasic al fotografiei! Această lege a compoziției pătrează imaginea în nouă cutii de dimensiuni egale.
Aproximativ vorbind, arată așa.
Multe camere îl afișează, de asemenea, în vizor sau pe ecran pentru a vă ajuta să compuneți imaginea.
Ideea este să plasați elementele importante de-a lungul liniilor (mai ales dacă imaginea dvs. are marcate verticale și orizontale - vedeți puțin mai jos). Acestea sunt locurile în care ochiul spectatorului dvs. va rătăci automat.
Intersecțiile, pe de altă parte, sunt punctele forte ale imaginii dvs .: acolo unde se întâlnesc liniile treimilor, puteți plasa elementele cheie ale imaginii dvs. pentru a le oferi un impact mai mare.
Puteți testa în mod direct eficiența lucrului fotografiind un peisaj cu o linie de orizont bine definită: plasând aceasta pe linia orizontală superioară sau inferioară, veți obține o imagine mai dinamică decât căutând o simetrie perfectă.
Și dacă puneți mai mult un element interesant pe intersecții, atunci eu aplaud cu cele două labe.
Exemplu de aplicare a regulii terțelor ...
- Verticala stângă urmează mișcarea brațului lui Sophie
- Punctul de forță din dreapta jos subliniază mâna lui Julien sprijinită pe umăr.
- Între timp, cele două puncte cheie din partea de sus închid privirea în jurul celor două fețe sprijinite una de cealaltă.
Prin urmare, regula treimilor poate fi distrusă. CQFD.
Spirala Fibonacci
La fel de bine ți-ar putea spune că o să-ți fie greu să-ți compui fotografia din această spirală, derivată direct din raportul auriu, dacă nu ai mult timp în față ... Sau mult noroc.
Pentru că secvența Fibonacci seamănă puțin cu sfântul graal al compoziției picturale ! Structura sa de melc se găsește în multe picturi clasice, iar impresia de armonie care emană din ea este destul de inimitabilă.
(NB: este cam singura dată când mă vei vedea asociind un melc cu ideea de armonie).
Dacă vă spun despre asta, se întâmplă în principal pentru că, în septembrie 2021, o fotografie a lui Valentin Ogirenko a intrat în panică în lumea mică a fotografilor ... Realizată în timpul unei lupte în parlamentul ucrainean, compoziția urmează modelul exact Fibonacci.
Este frumos, simți imediat că atingi ceva rar și perfect. Puteți merge și admira această compoziție de guedin, este chiar recomandată.
În opinia mea, această fotografie arată, de asemenea, că, chiar dacă toate aceste reguli de compoziție sunt uneori foarte proaste, merită și nu ies de nicăieri!
Linii și puncte importante în cadrul
O să-mi spuneți că vorbesc cu dvs. despre elemente și linii cheie de ceva vreme, dar că nu am explicat încă ce este. Vă voi spune că cu siguranță nu vă înșelați și că ajung acolo. Vă ofer un exercițiu mental: înfruntarea fiecărei scene pe care doriți să o fotografiați, încercați să o disecați în mici elemente independente și decideți care dintre ele au o importanță reală în imaginea dvs. În acest sens, veți putea să vă concentrați compoziția și să luați cele mai bune decizii. Nu te mișca, îți explic.
Punctele cheie
Dacă totul merge bine, până când îți pregătești încadrarea, știi deja ce vrei să evidențiezi în fotografia ta. Acestea sunt punctele tale cheie. În portretizare, de exemplu, de cele mai multe ori alegem să ne concentrăm asupra privirii, care este punctul de intrare al cititorului în imagine. Dacă fotografiați un peisaj, ar putea fi, de exemplu, o pasăre care apare pe cer. Sau o barcă pe mare. Sau silueta unui mers.
Dacă doriți să fiți siguri că evidențiați aceste elemente, trebuie doar să le așezați pe unul dintre punctele strategice pe care vi le-am arătat mai sus sau să le centrați (orizontal și / sau vertical). Ușor, nu?
De asemenea, vă puteți ajuta verificând dacă aceste detalii ies în evidență pe fundalul lor. Nu uitați că sunt un fel de relee în compoziția dvs.
Orizontală și verticală
Ochiul uman este un tip de supraveghetor foarte dureros căruia îi place tot ce pare aproximativ o linie. Nu mă privi așa, nu este vina mea, nu-mi place mai mult decât tine ...
Totuși, acesta este un parametru de luat în considerare în fotografia dvs. Și s-ar putea la fel de bine să vedeți partea luminoasă a lucrurilor: aceste celebre linii vă pot ajuta să vă structurați imaginea.
Linia orizontului (când este vizibilă) este prima dintre aceste linii cheie: dacă nu aveți în vedere un anumit efect, încercați să o păstrați aproximativ dreaptă și să o așezați sub regula treimilor.
Așadar, vă sfătuiesc să practicați detectarea orizontalelor și verticalelor scenei dvs. și să vă gândiți cu atenție unde doriți să le așezați în cadrul dvs. Ele pot ajuta la îmbunătățirea citirii imaginii sau chiar la crearea efectelor de cadru în cadru ...
Pe scurt, rolul lor este de a organiza compoziția.
Efect de cadru în cadru sau chiar cadre în cadre. Orizontale și verticale sunt foarte marcate, încadrează subiectul. Adăugați la aceasta diagonala care traversează imaginea din dreapta jos spre stânga sus și iată o tranziție gata ...
Diagonalele
Diagonalele, ca și ele, ajută la dinamismul compoziției și vor crea căi în imagine . Ochiul tinde să le detecteze și să le urmeze automat.
Dacă așezați puncte cheie pe cale sau la capetele diagonalelor, acestea vor avea un impact mai mare.
Uneori aceste diagonale formează triunghiuri cu orizontale și verticale - un model de compoziție foarte eficient. De asemenea, puteți încerca să faceți ca diagonalele dvs. să înceapă din colțurile cadrului, pentru o intrare mai captivantă în imagine.
Nu trebuie să ezitați să mergeți să creați și să căutați aceste puncte și aceste linii pentru a vă compune imaginea. Mutați-vă, interacționați cu mediul înconjurător sau cu modelul dvs. (brațele și picioarele pot face foarte ușor diagonale, de exemplu) ...
Nu este trișare, dimpotrivă, este clasă. Nu vei regreta și poate asta te va duce de la o imagine grozavă la o fotografie ucigașă.
Când am făcut această fotografie, mi-a plăcut imediat, dar nu am putut spune de ce. Analizându-l mai detaliat, am înțeles în cele din urmă de ce funcționează bine.
Tur rapid: regula respectării treimilor este respectată, orizontale și verticale subliniază atât fața bucătarului, cât și structura bucătăriei (în dreapta și deasupra).
Peștele se află pe un punct cheie, la fel ca și punctul mare strălucitor al oalei. Diagonalele vin apoi să finalizeze lucrarea și să redirecționeze privirea asupra peștilor și asupra bucătarului.
O poți face!
E in regula… ? Încă mă urmărești? Foarte bine! Știu bine că orice arunc asupra ta acolo poate părea complet insurmontabil ... Fii sigur: nu numai că vei aplica în curând aceste reguli fără să te gândești la asta, dar în plus vei ajunge chiar să te eliberezi!
Este caracteristic tuturor învățărilor tehnico-artistice: începeți prin a construi pentru a deconstrui.
Și apoi, doar pentru a vă liniști, să știți că am găsit ceva teribil pentru a ilustra aceste reguli de compoziție, în arhivele mele foto. Luați în considerare toate aceste legi mai degrabă ca ajutoare decât obligații și nu vă lăsați păcăliți!
Un mic exemplu cu un cadru care nu respectă linia de treimi: linia orizontului este foarte joasă, barca mică este situată dincolo de trecerea liniilor ...
Dar această alegere exprimă atât imensitatea peisajului (lăsând un loc oarecum copleșitor pe cer), cât și mobilitatea bărcii în plină traversare (prin plasarea ei ușor la dreapta intersecției treimilor, ca și cum trecuse deja de unde v-ați aștepta să o găsiți).
Acum, că ați învățat elementele de bază, posibilitățile de încadrare și compoziție sunt nelimitate și vă pot permite să arătați ceea ce doriți cu adevărat să exprimați! Și nu uitați că aveți întotdeauna dreptul să vă decupați imaginea după aceea, dacă credeți că o poate îmbunătăți.
Haide, îmi vei arăta testele tale în comentariu? Umplute ...
