În această săptămână, v-am povestit despre Dalida și în special despre Un jour mon prince, care este filmul nostru partener preferat al săptămânii.
Iată încă cinci filme de urmărit!
Deschis noaptea și Parisul său nocturn
Este Noaptea Deschisă a lui Édouard Baer care deschide mingea în această săptămână. Margaux îți oferă impresiile ei despre cel de-al treilea lungmetraj al bărbatului cel mai cunoscut pentru capacul său de actorie.
Luigi are o noapte să-și salveze teatrul, să găsească o maimuță capabilă să urce pe scenă și să-și recapete stima regizorului său japonez. O noapte pentru a recâștiga încrederea echipei sale și respectul celei mai bune prietene.
O noapte pentru a-i demonstra tânărului stagiar de la Sciences Po - atât de plin de certitudini - că există diferite moduri de abordare a obstacolelor.
Mi-a plăcut mult lumea Open on Night. A fost într-adevăr un film emoționant care te face să vrei să fii interesat de teatru, dar și, mai presus de toate, să încerci experiențe noi, să lași să vină și să accepți că nu ai întotdeauna controlul .
Mare mare până la personajul principal care are un comportament cu adevărat egoist de la început până la sfârșit, dar care ar dori să „facă totul pentru a face totul frumos”. Este destul de cocoțat, dar emoționant.
Și bineînțeles că mi-a plăcut personajul stagiarului care contrabalansează acea parte departe de realitate și partea disprețuitoare pe care o poate avea Luigi.
Ca să nu mai vorbim de toate acele hărți frumoase ale Parisului noaptea! Ai puțin impresia că te afli într-un vis ciudat care schimbă în mod constant scena și care este frumos în timp ce te face puțin inconfortabil.
Niciodată fericită și rebeliunea ei adolescentă
Jamais contentente este adaptarea Journal d'Aurore de Marie Desplechin, care a co-scris filmul. Mélissa este cea care îți spune despre asta.
Aurore are 13 ani și își repetă al cincilea an. Își urăște familia, cursurile, profesorii ... Are doar doi prieteni (când nu se enervează cu ei). Este insolentă, tristă, neplăcută, dar va găsi puțină bucurie datorită noului ei profesor de franceză și trupei sale de rock.
Laba autorului poate fi simțită în umorul ei negru , împreună cu atenția serioasă pe care o acordă resentimentului acestei eroine.
Jamais Contente are cu adevărat un mare succes, luând în serios frustrările Aurorei, în timp ce îi aduce o doză bună de umor . Oferă o viziune cinstită a adolescenței fără a o stigmatiza și, în ciuda inexperienței tinerei Léna Magnien, distribuția este excelentă.
Personajul lui Aurore este o fată ca și mine, puternică, independentă și tristă . Este dezgustată când cineva îi oferă o rochie și exclamă când cineva îi oferă o carte: „Cel puțin nu este o rochie! ".
Nu se simte deplasată, pare supărată tot timpul, de aceea este deseori nepoliticoasă și îi înnebunește pe toți ... în timp ce se atinge. Toate personajele sunt ca ea, măsurate și bine dezvoltate fără să cadă în clișeu.
Fits și abordarea sa artistică angajată
The Fits este la fel de misterios ca și trailerul său.
La început, aveți impresia că este doar o poveste de nedreptate a unui copil care face box, ar dori să danseze în clasa următoare și va fi exclus puțin când ea începe.
Toni, la rândul său, va da totul la „drill”, un stil contemporan derivat din parade militare pentru partea grupată, dar și din hip-hop și alte câteva genuri.
Este o poveste de integrare și acceptare foarte ancorată în realitate, din punct de vedere subiectiv, deoarece urmărim privirea lui Toni. Dar crizele - celebrele „convulsii” - vor începe să afecteze dansatorii fără ca cineva să știe de ce ... Și este sugerată o întrebare despre sine.
Regizorul Anna Rose Holmer semnează aici primul său lungmetraj și stăpânirea imaginilor este fantastică . Ea a căutat să „transforme simplitatea în eleganță, cea banală în ceva profund” , precum Luc Besson sau chiar Foamea lui Steve McQueen.
Ea prezintă aici o experiență senzorială care ar putea surprinde mai mult de una, dar ne liniștește concluzionând că ne-am săturat să auzim „Nu sunt suficient de bun” și că avem puțin mai multă încredere în sine poate muta munții.
Queen Boy și suedezul ei puțin cunoscut
Acest film a apărut cu ceva timp în urmă în Statele Unite și nu aș fi auzit niciodată de el dacă nu ar fi fost Sarah Gadon în el. Dar, deoarece nu-mi lipsește nimic din filmul său, îl notasem bine și este o surpriză plăcută să vedem filmul lansat în Franța.
The Boy Queen (traducere interesantă a The Girl King) spune o poveste despre viața Christinei din Suedia, prințesa care nu se aștepta niciodată să fie regină din secolul al XVII-lea , cu o mamă nebună și un tată care a murit mult prea devreme.
Manierele sale atipice au adus-o să fie judecată mult prea repede, iar atracția ei față de catolicism și iluminism în mod clar nu a ajutat-o.
I se atribuie relații cu bărbați și femei, în special contesa Ebba Sparre (interpretată aici de Gadon), chiar dacă mulți istorici resping această legătură care nu are nici o bază decât o corespondență pasională între cele două femei.
Dezavantajul, în opinia mea, rezidă în principal în abordarea aleasă. Pare o simplă poveste de dragoste pe un fundal istoric, când ar fi putut fi mult mai mult .
Dar îmi place tot ceea ce face Sarah Gadon, iar The Queen Boy nu face excepție, deoarece filmul atinge un subiect suficient de rar pentru a fi menționat: în general, nu există suficiente producții cu romantisme lesbiene.
Harmonium și tradiția sa japoneză
După părerea mea, filmele japoneze nu importă suficient în Franța și este o adevărată rușine. Ador imaginea lor, modul lor de a spune o poveste.
Cu Harmonium, avem muzică tradițională, o reflecție asupra relațiilor familiale și romantice ... Cred că este un combo câștigător.
Nu am avut încă șansa să-l văd, dar cred că merită în mod clar o privire, deoarece arată foarte emoționant. În acest film, acești japonezi au darul de a exprima emoții fără multe cuvinte ... dar cu multă poezie.
Există cinci filme în această săptămână, în timp ce în ultima selecție am sărit un număr pentru că îmi lipseau alegerile din care să desenez. Sesiune buna!
